TRAILERS: Rambo Last Blood

10 años después y a los 72 años, Sylvester Stallone retoma su legendario personaje como el veterano de Vietnam, John Rambo, en "Rambo: Last Blood", quinta y presumiblemente última entrega de la popular saga que comenzó en el año 82 bajo las órdenes de Ted Kotcheff. En esta ocasión el ex-boina verde tendrá que enfrentarse contra un peligroso cártel de la droga mexicano, el cual ha secuestrado a la hija de una amiga suya. 

 

 

Tras proyectarse durante la pasada edición del Festival de cine de Cannes, ya está disponible el Teaser-trailer de la película, una entrega que según parece por lo visto en dicho avance se trata del partícular "Sin Perdón" de Stallone. 

 

Un detalle a tener en cuenta de esta entrega es que hay mucha presencia española: Paz Vega, Sergio Peris-Mencheta y Óscar Jaenada tienen papeles secundarios importantes en ella. De hecho, Jaenada interpreta al villano Víctor Martínez y ha revelado que tiene una escena de pelea con el propio Stallone. Habrá que esperar hasta el 20 de Septiembre, que es cuando supuestamente la película se estrena, para ver si Jaenada ha estado a la altura de semejante reto. De momento os dejo el trailer por si le queréis echar un vistazo:

 

 

CRÍTICA: Los Hermanos Sisters

1. Titulo original: The Sisters brothers
2. Año: 2018
3. Duración: 121 min
4. Pais: Francia
   
5. Director: Jacques Audiard
   
6. Guionista: Jacques Audiard, Thomas Bidegain
   
7. Música: Alexandre Desplat
8. Fotografía: Benoit Debie
   
9. Actores principales: John C. Reilly, Joaquin Phoenix, Jake Gyllenhaal, Riz Ahmed, Rebecca Root, Carol Kane, Rutger Hauer, Niels Arestrup
10. Género: Western
    
11. Web oficial: No tiene.
12. Premios: 2018: Festival de Venecia: Mejor director. Premios César: Mejor dirección, fotografía, sonido y diseño de producción. Satellite Awards: Nominada a Mejor banda sonora.

"Corre el año 1850. Charlie y Eli Sisters viven en un mundo salvaje, en plena fiebre del oro. Ambos son pistoleros a las órdenes de "El Comodoro" y tienen las manos manchadas de sangre. Aunque lo daría todo por su hermano pequeño, el introspectivo Eli  sueña con poder llevar una vida normal. Un encargo de su jefe, que quiere eliminar a un químico buscador de oro, les llevará de Oregón a California en un viaje iniciático que pondrá a prueba el vínculo entre los dos hermanos".

Sin duda el Western supone una parte fundamental del Séptimo arte. En el Hollywood clásico, directores como John Ford y actores como John Wayne dieron forma a unas bases que décadas después moldearían de forma inequívoca gente como el italiano Sergio Leone o Clint Estwood. Pero hoy no estamos aquí para hablar de los grandes instigadores de dicho género, sino para mirar al presente del mismo. 

Basada en la novela homónima de Patrick Dewitt, Los hermanos Sisters está dirigida por el francés Jacques Audiard, quien durante años se ha hecho un nombre trastocando diferentes géneros cinematográficos. En esta ocasión el responsable de películas tan maravillosas como Un Profeta o De óxido y hueso aborda el Western planteando un desmitificador relato sobre la conquista del Salvaje Oeste protagonizado por dos personajes que inicialmente podrían parecer tópicos pero escapan pronto del cliché. Nada resulta previsible en esta magnífica propuesta donde podemos apreciar ecos del mejor Sam Peckinpah (veánse los puntuales estallidos de violencia que tiene) y el espíritu popular de Dos hombres y un destino. De ella también cabe destacar esos largos planos de nuestros protagonistas cabalgando hacia Dios sabe donde que respiran vida en cada fotograma y la espléndida partitura de Alexandre Desplat.

A la postre, allí donde no llega Audiard, sí lo hacen unos actores en estado de gracia. Diría que John C. Reilly es quien lo hace mejor del reparto, logrando expresar perfectamente con lo justo y necesario todos los sentimientos que definen a su personaje, pero a quien pretendo engañar: Phoenix, Gyllenhaal, Ahmed... todos ellos también ofrecen lo mejor de si mismos y destacan del mismo modo que Reilly.

No sé, si tuviera que ponerle alguna pega a Los hermanos Sisters sería que a veces se hace un poco larga (ya que Audiard "se toma su tiempo" para desarrollar la relación entre ambos  personajes). Por lo demás no tengo ninguna queja: según yo lo veo esta es una gran película, con notables actuaciones y un uso tanto de la luz como el sonido maravilloso, eso por no hablar de una recreación, fotografía y diálogos que son geniales. Fácilmente de lo mejor que se ha estrenado en lo que llevamos de año.

LO MEJOR: La dirección de Audiard y su Cast.

LO PEOR: Que, al cabo de un rato, se acaba. 

 

10 películas de Artes Marciales que no te puedes perder.

Generalmente las películas de artes marciales no destacan por su argumento sino por sus llamativas escenas de luchas, las cuales suelen abarcar gran cantidad de estilos distintos. Aprovechando el reestreno en cine de Operación Dragón y el estreno en Netflix de Furie esta semana, hoy quisiera compartir con vosotros/as una pequeña selección de títulos sobre dicha temática que me apasionan. No sé si las habréis visto todas las películas de las que hablo ya que he introducido algún que otro título más o menos desconocido, igualmente espero que la disfrutéis y sin más preambulos empezamos:

- Contacto sangriento: Más allá de su calidad artística esta película es, por méritos propios, considerado un film de culto aparte de una cinta ineludible cuando se revisa la filmografía de Jean-Claude Van Damme. Ni siquiera las todavía poco pulidas aptitudes interpretativas de JCVD logran minimizar el impacto de las escenas de lucha (rodadas apenas sin trucos y con luchadores reales, seleccionados por el propio Van Damme) y el carisma que ya desprendía desde sus inicios el hombre apodado “Los Músculos de Bruselas”.

- The Matrix: Han pasado ya veinte años desde que el mundo conociera a Neo y le viera pasar todas esas pruebas en su heroica misión, pero Matrix  sigue siendo una cima del cine de ciencia-ficción y de la paranoia tecnológica cuya influencia todavía perdura en la cultura popular. Lo primero que llamó la atención de los cinéfilos en su momento fueron aquellos asombrosos efectos especiales pero a mí lo que más me gustan son sus escenas de acción (cortesía del coreógrafo de artes marciales y director de cine chino Yuen Woo-Ping).

- Tigre y Dragón: En mi opinión este oscarizado film dirigido por Ang Lee combina con gran acierto la acción con el melodrama romántico, dando como resultado una entretenida historia de aventuras con una atractiva puesta en escena, un magnífico reparto de estrellas asiáticas (a destacar los nombres de Chow Yun-Fat y Michelle Yeoh) y espectaculares escenas de lucha, las cuales también fueron obra de Woo-Ping.

- El Pacto de los Lobos: En realidad esta no es una película de artes marciales estrictamente hablando, pero sí que tiene una par de escenas (todas ellas protagonizadas por el génial Mark Dacascos) en las que vemos algo de Kung Fu, algo cuanto menos curioso tratándose de una cinta ambientada en Francia entre 1765 y 1767. Si no la habéis visto os la recomiendo mucho.

- Hero: Dentro del prestigioso grupo de directores orientales en activo el chino Zhang Yimou se presenta como uno de los más interesantes. Un buen ejemplo de ello es esta película basada en una leyenda sobre la creación/unificación de China la cual puede verse como una entretenidísima cinta de aventuras con luchas a espada y una romántica historia de amor a tres bandas (es decir, lo que Hollywood hacía a las mil maravillas en sus gloriosos tiempos).

- Kill Bill Vol.1: Lo sé, soy consciente de que es en la siguiente entrega donde Tarantino no solo homenajea de manera clara al Spaghetti-Western sino también al cine de artes marciales, pero qué queréis que os diga: a mí me gusta más esta primera parte donde también demuestra (y con creces) su talento para el espectáculo visual ofreciendo grandes momentos como el de La Novia contra Vernita Green o ella enfrentándose a los 88 lunáticos con el famoso mono amarillo que llevaba puesto el mismísimo Bruce Lee en Juego de la Muerte.

- Thai Dragon: Aunque su historia resulta un poco ridícula y poco creíble, esta película protagonizada por el carismático Tony Jaa gana muchos enteros por sus interminables luchas cuerpo a cuerpo, llevadas a cabo por el propio Jaa, y que a más de uno dejarán con la boca abierta. En cierto modo podría decirse que John Wick (salvando las distancias) se inspiró un poco en ella.  

- The Raid: Considerada por muchos como la mejor película de acción de los últimos 5 años, esta propuesta dirigida por el galés Gareth Evans vendría a ser lo mismo que una inyección de adrenalina, una cinta repleta de golpes y espectaculares coreografías que harán las delicias de todo aquel que tenga la oportunidad de vivirla. Porque sí: esta película no se ve, se vive.

 - The Grandmaster: Basada en la historia de Ip Man, el maestro de Bruce Lee, esta película dirigida por Wong Kar-Wai es posiblemente de las que más me gustan sobre esta temática. Me sorprende que, para tratarse de un film dirigido por alguien que no suele hacer películas de acción, el film está muy logrado en lo referente a sus escenas de lucha (veáse esa magnífica secuencia inicial que, aparte de rodarse en un mes, nos da las bases de cómo va a ser el resto de la cinta).

- The Night Comes For Us: Os aseguro que jamás habréis visto tantas extremidades resquebrajarse como en esta película, la cual se sirve de una sencilla historia de mafias, traiciones y venganzas para orquestar un festival de artes marciales como pocos se han visto en el cine reciente. Al igual que The Raid, aquí también salen Joe Taslim (quien lo está petando ahora mismo con la serie Warrior) y el gran Iko Uwais. Por si os interesa la tenéis disponible en Netflix.

Encuentros Guadalcificos: 35 años desde 1984, el año increible del cine fantástico

Hace unos días me mandaron un WhatsApp que me llamó poderosamente la atención: se trataba de una "invitación" para asistir a una charla-coloquio organizada por la Asociacion de Amigos de la Ciencia Ficción y la Fantasía de Andalucia (GuadalCiFi) en colaboración con la revista digital 35 milímetros sobre la influencia y el impacto socio-cultural del cine fantástico y la ciencia-ficción durante los 80. Al ser la entrada gratuita y como me interesaba su temática decidí acudir a dicha charla. 

El encuentro tuvo lugar en el Centro Cívico La Buharia el pasado Jueves 16 a eso de las 20:00, eso sí, yo llegué antes de tiempo para asegurarme un buen sitio (por eso de que la entrada era hasta completar aforo). Llegado el momento subieron al escenario Víctor Carrasco y Ricardo Alvarez, de GuadalCifi, y Francisco José Sánchez Pintado (director de 35 milímetros) para dar comienzo al evento. En primer lugar estos se presentaron y explicaron el por qué de la charla. Bien, la idea según ellos era la de rendir homenaje a determinadas producciones ochenteras que, por un motivo u otro, han sentando las bases de muchas de las grandes producciones cinematográficas que actualmente disfrutamos. Ahora bien, la gracia está en que todas esas películas se estrenaron el mismo año. Para muchos aficionados al fantástico y la ciencia-ficción, 1984 fue una fecha clave: durante aquel año se estrenaron títulos tan importantes  como Terminator, Gremlins o La Historia Interminable, los cuales todavía hoy en día son recordados con gran cariño por la mayoría de ellos: por eso la charla giró en torno a dicho período. 

Tras aclarar esto que os comento, pasaron a enseñar un montaje con varios fragmentos de diez peliculas escogidas por ellos, entre ellas las tres que he mencionado antes. Después también mostraron y comentaron una tabla comparativa de películas producidas durante el 84 y las que se estrenarán durante este año. Resulta cuanto menos curioso que, salvo un par de títulos, la mayoría de películas cuyo estreno está previsto para este 2019 sean reboots o secuelas de producciones ochenteras (veáse el caso de Terminator, cuya nueva entrega llega a principios de Noviembre). Acabada esta parte, y en base al poco tiempo del que disponían, arrancó una ronda de preguntas rápidas, la cual me sirvió para echarme unas risas y descubrir un par de títulos que desconocía. Finalmente, sobre las 21:30 o así se terminó la charla-coloquio.

En general me pareció muy amena y divertida, de hecho anunciaron que tenían la intención de organizar otra en el futuro por si nos habíamos quedado con ganas de más. Desde aquí solamente me queda darle las gracias tanto a GuadalCiFi como a 35 milímetros por el buen rato que pasamos, espero que esa próxima charla de la que hablaron se haga realidad; fijo que no me la pierdo.
 

CRÍTICA: La Intervención

1. Titulo original: L´Intervention
2. Año: 2019
3. Duración: 94 min
4. Pais: Francia
   
5. Director: Fred Grivois
   
6. Guionista: Ileana Epsztajn, Fred Grivois, Jérémie Guez
   
7. Música: Fabien & Mike Kourtzer
8. Fotografía: Julien Meurice
   
9. Actores principales: Alban Lenoir, Olga Kurylenko, Kevin Layne, Michael Abiteboul, Sebastien Lalanne, David Murgia, Guillaume Labbé, Vincent Pérez, Ben Cura, André Pierre.
10. Género: Drama, Secuestros/Desapariciones
    
11. Web oficial: No tiene.
12. Premios: No tiene.

"Inspirada en hechos reales, la película sucede en Yibuti durante 1976. Allí, un grupo de rebeldes somalíes secuestran un autobús escolar con 21 niños franceses y una profesora estadounidense, llevando el vehículo hacia la frontera con Somalia. Tras 30 horas de extrema tensión, se decide organizar una operación de rescate".

El Grupo de Intervención de la Gendarmería Nacional, comúnmente abreviado "GIGN", es una de las unidades antiterroristas más respetadas en el mundo. Desde su creación, el grupo ha participado en más de 1.000 operaciones, entre ellas la que ha inspirado el último film del cineasta Fred Grivois: La intervención. 

Dicha cinta reconstruye cómo fue la liberación de un autobús escolar capturado por un grupo de somalíes en Yibuti durante los 70, tratando de ofrecer una mirada desde diferentes perspectivas del suceso. Salvando las distancias, esta película me ha recordado mucho a otra magnífica propuesta que también se inspira en hechos reales: Capitán Phillips. Digo esto porque, según yo lo veo, ambas películas estan igual de bien dirigidas, con mucho nervio y tesón. Aparte en las dos más alla del drama (que igualmente está muy logrado) hay un compenente "thriller" que funciona modélicamente consiguiendo mantener al espectádor en tensión todo el tiempo. Otros detalles que cabría destacar son ciertas ideas visuales de Grivois realmente originales (veánse las pantallas partidas como la cruz de la mirilla de francotirador) y que en la película no se aprecia patriotismo ni heroísmo de manual, algo en lo que esta producción podría haber caído perfectamente.

Para la ocasión Grivois se rodea de un solvente y estimable reparto, encabezado por el carismático Alban Lenoir. Entre otros nombres destacan los de Vincent Pérez (Cyrano de Bergerac) y la actriz franco-ucraniana Olga Kurylenko, quien aquí  vuelve a demostrar su facilidad con los idiomas.

En resumen, La intervención cumple como thriller bien rodado e interesante, que se ve con interés y en el que tanto sus actores como el director hacen un gran trabajo. Si podéis verla os recomiendo que lo hagáis.

LO MEJOR: la relación de camaradería entre los francotiradores, por momentos muy divertida.

LO PEOR: cierta falta de profundidad en el dibujo de sus personajes.  

 

Día del Comic Gratis 2019

Más de 100 tiendas especializadas en cómics repartidas a lo largo de todo el país han regalado este sábado pasado más de 70.000 tebeos con motivo del Día del Cómic Gratis, una iniciativa que en 2019 cumple diez años. Dicho evento consiste en regalar un cómic a cualquier persona que ese día entre en una de las tiendas participante hasta agotar su stock; de este modo se intenta potenciar la lectura así como el papel de las librerías especializadas en cómic, dándolas a conocer a un público general que muchas veces desconoce su existencia. 

Concretamente en esta décima edición han participado más de 20 editoriales entre las que están Aleta Ediciones, Dibbuks, Médusa Cómics, o Dólmen entre otras. De todos los cómics (mejor dicho avances, no son cómics completos) a mí los que más me interasaban eran 3: Costas Salvajes, de Médusa Cómics, Babyteeth y Pestilence, ambos de Planeta Cómic. El caso es que ayer fui a Sensei Cómics (si sois de Sevilla os recomiendo que le hagáis una visita) a por ellos y al final conseguí los tres que yo quería, bueno, eso y un par de grapas de El Motorista Fantasma que son una auténtica pasada. 
 

 La verdad es que tras haber leído los 3 avances me he quedado con un regusto agridulce. Si tuviera que destacar alguno por encima del resto sería Pestilence, obra del guionista Frank Tieri (Marvel Noir: Punisher) cuyo apartado artístico corre a cargo del dibujante Oleg Okunev. Se trata de un proyecto para el sello Aftershock que parte de una curiosa premisa: ¿y si la plaga de Peste que azotó Europa durante la Edad Media hubiese sido una plaga Zombie? De entrada el primer número plantea una historia muy interesante y su dibujo, aunque no me parece gran cosa, tiene algo que resulta atractivo. Visto lo visto, seguramente acabe pillando el primer tomo cuando salga.

Ahora os estaréis preguntando: ¿y los demás? Pues bien, de ahí eso que comentaba antes del regusto agridulce; ya sea por un motivo o por otro ninguno de los otros cómics/avances me ha convencido del mismo modo. En el caso de Babyteeth el principal problema que le veo es su apartado visual, demasiado tosco para mi gusto, mientras que Costas Salvajes sí que tiene un gran apartado visual pero narrativamente no me dice mucho. Igualmente pienso que ambas propuestas tienen mucho potencial, sobretodo la primera.

Dicho esto, me alegra mucho que gracias a iniciativas como esta no solo algunos/as puedan disfrutar de los cómics y la lectura, espero que haya más ediciones y continuen
sumándose adeptos no solo entre el público sino entre las editoriales y negocios de venta. Dicho esto, me despido hasta el año que viene y os animo a que leáis ya sean cómics o libros, eso nunca está de más.

TRAILERS: IT Chapter II

¡Pennywise ha vuelto! Por fin ya está disponible el primer avance oficial de "IT: Chapter II", la continuación de It, película que arrasó en las taquillas de todo el mundo en 2017 con una recaudación de más 700 millones de dólares a escala mundial (convirtiéndose así en la película de terror más taquillera de la historia).

El film, que de nuevo cuenta con Andy Muschietti como director, vuelve a reunir a los personajes de la anterior película, eso sí, ahora convertidos en adultos: James McAvoy encarna a Bill, Jessica Chastain es Beverly, Bill Hader es Richie, Isaiah Mustafa es Mike, Jay Ryan es Ben, James Ransone es Eddie y, por supuesto, Bill Skarsgård retoma el papel fundamental del payaso homicida Pennywise.  

En general este primer avance (integrado casi en su totalidad por una escena de la película cuya protagonista es Beverly) me ha gustado y dejado con ganas de ver más, habrá que esperar hasta el próximo 6 de septiembre para disfrutar de "el final de esto". Hasta entonces, os dejo el Teaser por si le queréis echar un vistazo:

CRÍTICA: Vengadores: Endgame

1. Titulo original: Avengers: Endgame
2. Año: 2019
3. Duración: 181 min
4. Pais: Estados Unidos
   
5. Director: Anthony & Joe Russo
   
6. Guionista: Christopher Markus, Stephen McFeely
   
7. Música: Alan Silvestri
8. Fotografía: Trent Opaloch
   
9. Actores principales: Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo, Jeremy Renner, Brie Larson, Karen Gillan, Paul Rudd, Danai Gurira, Josh Brolin, Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Tessa Thompson, Bradley Cooper, Evangeline Lilly, Elizabeth Olsen, Zoe Saldana, Sebastian Stan, Anthony Mackie, Benedict Cumberbatch, Taika Waititi, Jon Favreau, Tilda Swinton, Chris Pratt, Vin Diesel, René Russo, Letitia Wright, John Slattery, Chadwick Boseman, Dave Bautista, Hayley Atwell, Angela Bassett, Michelle Pfeiffer, Benedict Wong, Pom Klementieff, William Hurt, Cobie Smulders, Yvette Nicole Brown, Tom Holland, Robert Redford, Tom Hiddleston, Sean Gunn, Linda Cardellini, Marisa Tomei, Frank Grillo, Samuel L. Jackson, Jacob Batalon, Ross Marquand, Terry Notary, Natalie Portman, Emma Fuhrmann, Tom Vaughan-Lawlor, Stan Lee 
10. Género: Ciencia-ficción, Fantástico, Acción.
    
11. Web oficial: No tiene.
12. Premios: No tiene.

"Después de los eventos devastadores de Avengers: Infinity War, el universo está en ruinas debido a las acciones de Thanos, el Titán Loco. Con la ayuda de los aliados que quedaron, los Vengadores deberán reunirse una vez más para intentar deshacer sus acciones y restaurar el orden en el universo de una vez por todas, sin importar cuáles sean las consecuencias".

Tras el rotundo éxito de Infinity War el listón del MCU se había colocado muy alto. Para muchos la película, dirigida por los (infalibles) Hermanos Russo, supuso un tremendo mazazo emocional, sobretodo por cómo acabó esta; un arriesgado movimiento por parte de Marvel Studios que generó uno de los mayores por no decir el mayor cliffhanger del género superheróico. Visto lo visto, había ganas de la siguiente entrega, ya que en ella se supone que los Russo y sus guionistas resolverían el enredo planteado en la anterior cinta. Pero, aparte de eso, no podemos olvidar que Endgame también supone la conclusión del Universo cinematográfico de Marvel, aquel que comenzó en su día con la primera entrega de Iron Man; por eso la película que hoy nos ocupa resulta tan especial para algunos/as (entre los cuales se encuentra un servidor). Os advierto que trataré de ser objetivo hablando de ella pero no prometo nada, dicho esto empezemos.
  

Lo primero de todo es aclarar que Vengadores: Endgame, más allá de ser una gran experiencia, también es una gran película. Si hablamos en términos generales de su narrativa y apuestas temáticas podría decirse que arriesga mucho, sobretodo al principio: en este momento de la cinta no hay grandes escenas de acción ni villanos a los que derrotar, solo humanos que deben asumir una gran pérdida. Porque en el fondo Endgame se trata de una película sobre el duelo, sobre tener que seguir adelante pese a todo, algo que desde el primer momento convierte a la misma en algo mucho más interesante que la mayoría de blockbusters que se estrenan hoy en día. Pero no todo es tragedia y nudos en la garganta ya que, en lo referente a épica, esta deja en pañales a muchas otras superproducciones (veáse la espectácular explosión de acción durante su tercera hora, simplemente apoteósica). Del mismo modo cabe destacar algunos guiños cinéfilos puntuales, lo cuidada que está a nivel vísual, y una vez más la labor tanto de los Russo como Alan Silvestri; aquí los tres dan lo mejor de sí mismos unos manejando una compleja estructura narrativa y el otro componiendo una magnífica banda sonora.

En otro orden de asuntos, me gustaría nombrar un par personajes que en Endgame se llevan la palma gracias al trabajo de sus respectivos actores: uno de ellos sería Tony Stark (Robert Downey Jr. nunca ha estado mejor como Iron Man), el otro es Steve Rogers (os juro que la ultima escena de Chris Evans como el capitán América me hizo llorar). Si tuviera que destacar alguno más serían los de Ronin, Nebula y Viuda Negra (hago un inciso en el caso de esta ultima ya que Scarlett Johansson en esta ocasión se sale interpretándola, tengo muchas ganas de ver su película en solitario).

Ahora bien, a pesar de sus muchas virtudes, considero que sus guionistas han tomado alguna que otra decisión poco acertada escribiendo el guión de la cinta, como lo que sucede con Thanos en esta entrega o el uso que se da a la Capitana Marvel y el ridículo pretexto para eliminarla de la ecuación hasta que se necesitan sus servicios como deus ex machina.

Igualmente, pienso que Vengadores: Endgame no solo supone un auténtico golpe sobre la mesa dentro de su género por todo lo que plantea sino también una perfecta culminación para la ‘Saga del Infinito’. Ahora queda por ver qué sucede en el futuro con Marvel, pero una cosa está clara: ya nada volverá a ser igual.

LO MEJOR: es todo lo que se puede esperar y más de una película de superhéroes.

LO PEOR: se echa de menos al Thanos de Infinity War.